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El Mercado Occidental

El Mercado del Arte occidental nunca ha estado tan poblado: durante el año 2017, se vendieron más de 413 000 obras de arte, todo un récord para el sector. Por otra parte, la tasa de invendidos particularmente baja (34%) demuestra que, en Occidente, la oferta es perfectamente adecuada frente a una demanda exigente, dinámica y cada vez mejor informada, pero que no se trata, en absoluto, de ninguna burbuja especulativa. En efecto, después de dos siglos, una tasa de invendidos de un 34% revela que el Mercado es comprador, pero elige de forma implacable la buena obra del buen artista, en el buen período y al precio más justo.

El Mercado del Arte occidental acaba de cerrar un año excepcional, marcado por la cifra de más de 37 000 nuevos récords de artistas, dos de ellos por encima de los 100 millones de dólares. Sin embargo, el mercado de las subastas no está reservado para la élite financiera.

Vitalidad y diversidad

Más allá de los récords cada vez más altos para las obras más prestigiosas de la historia o los artistas mejor acompañados de nuestra época, la realidad es que el corazón del Mercado del Arte es totalmente asequible. De los 413 000 lotes adjudicados entre Europa y Estados Unidos, tan solo un millar de obras (1093 para ser exactos) han superado el umbral del millón de dólares.

Reparto de los lotes vendidos en Occidente por gama de precios (2017)

Reparto de los lotes vendidos en Occidente por gama de precios (2017)

La mitad de las obras se han vendido por menos de 1000 dólares, obras de todas las épocas y prácticamente todas las técnicas de la Historia del Arte, por lo que podemos decir que existe un enorme abanico de opciones tanto para los coleccionistas más neófitos como para los grandes amantes de las antigüedades.

La horquilla de precios superior, que va de los 1000 a los 50 000 dólares, se corresponde con el 45% de las obras vendidas en subastas. Tan solo un 5% de las obras de arte superan el umbral de los 50 000 dólares en el mercado occidental, donde el placer del coleccionismo es un importante motor.

El placer de coleccionar es una de las razones por las cuales Francia cuenta con un gran rendimiento anual. Situada entre un mercado hipercompetitivo y una demanda globalizada, la cuarta plaza de mercado mundial es un increíble granero de obras de arte. Su abundancia de obras, junto con su tradición de mecenazgo y coleccionismo, la convierten en una plaza de mercado muy cualitativa. Frente al poder de Londres y Nueva York, Hong Kong y Beijing, la dispersión de dos colecciones marcaron un hito este año en París: por un lado, la de Jean-François & Marie-Aline Prat se encuentra entre las 50 mejores ventas del año de Occidente (43 millones de dólares de ingresos, Christie’s, 20 y 21 de octubre), mientras que la del diseñador Hubert de Givenchy ha triunfado con una tasa de éxito del 100% (Christie’s, 6 de marzo). Estos dos únicos resultados representan el 10% del total francés.

La dispersión de una colección privada suele aportar un conjunto de obras coherente y cualitativo al mercado, un origen sin fisuras, así como ese toque de energía extra totalmente indefinible que aviva las pasiones.

Este año, se ha realizado la mayor dispersión de una colección, la de « Emily y Jerry Spiegel ». A lo largo de 30 años, la pareja ha seleccionado con gran esmero obras de WARHOL, POLKE, Cindy SHERMAN, Philip GUSTON, BEUYS o KIEFER. Las 25 obras vendidas por Christie’s el 17 de mayo, en Nueva York, generaron 116 millones de dólares y algunos récords nuevos, en particular por una fotografía de MAN RAY vendida por 2,1 millones de dólares (Portrait of a Tearful Woman). Sin embargo, este récord tuvo sus días contados en el podio, ya que tan solo seis meses después fue desbancado por Noire et Blanche, un icono procedente de otra colección importante, la del realizador Thomas Koerfer, y que se vendió por 3,1 millones de dólares (Christie’s París).

Todos los períodos en alza

El Mercado de las Bellas Artes está dividido en cinco grandes períodos de creación: arte antiguo, arte del XIX, arte moderno y, por último, arte de posguerra y contemporáneo, cuyas obras suelen agruparse en ventas de prestigio.

Al término del año 2017, los ingresos generados por cada uno de estos períodos habían experimentado un considerable aumento. Si bien la variación de +92,6% obtenida por el arte antiguo se debe a un solo golpe de martillo, el avance observado en los demás períodos de creación es una muestra de la vital recuperación del mercado en su conjunto.

  • Arte antiguo: +92,6% (1075 millones de dólares)
  • Siglo XIX: +27% (1030 millones de dólares)
  • Arte moderno: +24% (4170 millones de dólares)
  • Arte de posguerra: +18,5% (2190 millones de dólares)
  • Arte contemporáneo: +25% (1331 millones de dólares)

Reparto del volumen de negocio en Occidente en 2017 por periodo de creación

Reparto del volumen de negocio en Occidente en 2017 por periodo de creación

Los Maestros antiguos

El número de obras antiguas disponibles en el segundo mercado se marchita de manera indudable. Las obras de arte anteriores a la mitad del siglo XVIII no habían tenido nunca antes una presencia tan reducida. Tan solo representan el 5% de las 413 000 obras vendidas en Occidente en todo el año. Sin embargo, la escasez continúa siendo uno de los factores más estimulantes del Mercado del Arte, por lo que basta que una obra maestra histórica salga de la oscuridad para borrar con una pincelada cualquier récord precedente.

Si bien este período histórico cuenta con una porción mínima del mercado, es el responsable del golpe de martillo más espectacular de la historia de las subastas, con la venta, por 450 millones de dólares, del Salvator Mundi de LEONARDO DA VINCI.

El récord mundial registrado por este « Santo Grial del arte antiguo », tal y como lo ha denominado el especialista Alan Wintermute (Christie’s), prácticamente duplicó el resultado anual de un segmento de mercado que suele carecer de relieve alguno debido a la falta de obras maestras disponibles a la venta.

Dejando a un lado la venta del Salvator Mundi, el mejor resultado del año para el Arte Antiguo en Occidente habría sido para el artista chino CHEN Rong, que logró llegar a los 48,9 millones de dólares con una obra sin precedentes en una venta dedicada al arte chino en Christie’s. La subasta, organizada el 15 de marzo de 2017 con motivo de « la semana asiática » de Nueva York, marca un importante punto de inflexión, no solo porque el pergamino Seis Dragones de Chen Rong se haya convertido en la obra china más cara vendida fuera de su país de origen, sino también porque ha abierto las puertas del Top 20 occidental del arte antiguo a otros cuatro maestros chinos: LI Gonglin, HAN Gan, WANG Mian y ZHAO Mengfu.

Nueva York, convertido en un importante centro para el arte antiguo chino, participa hoy en un mercado que antaño solía estar limitado a Beijing, Shanghai y Hong Kong, lo cual sirve como prueba de la aceleración de las transacciones entre China y Estados Unidos.

Top 20 de las obras por Maestros Antiguos en Occidente en 2017

Artista Obra Precio Fecha Casas de subastas
1 LEONARDO DA VINCI (1452-1519) Salvator Mundi (c.1500) 450 312 500 $ 15/11/2017 Christie’s Nueva York
2 CHEN Rong (1189-1258) Six Dragons 48 967 500 $ 15/03/2017 Christie’s Nueva York
3 Francesco GUARDI (1712-1793) Venice: the Rialto Bridge with the Palazzo dei Camerlenghi 33 877 824 $ 06/07/2017 Christie’s Londres
4 LI Gonglin (1049-1106) Treaty of Bianqiao 17 607 500 $ 15/03/2017 Christie’s Nueva York
5 HAN Gan (706-783) Horse 17 047 500 $ 15/03/2017 Christie’s Nueva York
6 Govaert FLINCK (1615-1660) An old man at a casement (1646) 10 327 500 $ 27/04/2017 Christie’s Nueva York
7 Joseph WRIGHT OF DERBY (1734-1797) An Academy by Lamplight 9 713 964 $ 06/12/2017 Sotheby’s Londres
8 Domenikos EL GRECO (1541-1614) Saint Francis and Brother Leo in Meditation 9 228 226 $ 07/12/2017 Christie’s Londres
9 WANG Mian (1287-1359) Snow Plum Blossoms 8 647 500 $ 15/03/2017 Christie’s Nueva York
10 Francesco GUARDI (1712-1793) La place Saint-Marc avec la basilique et le campanile 7 127 985 $ 07/03/2017 Christie’s París
11 Antonio CANOVA (1757-1822) Joachim Murat (1813) 5 134 320 $ 28/11/2017 Christie’s París
12 Peter Paul RUBENS (1577-1640) Study of a Horse with a Rider 5 075 000 $ 25/01/2017 Sotheby’s Nueva York
13 Adam DE COSTER (1586-1643) A Young Woman Holding a Distaff Before a Lit Candle 4 850 000 $ 25/01/2017 Sotheby’s Nueva York
14 REMBRANDT VAN RIJN (1606-1669) Portrait of Petronella Buys (1610-1670), bust-length, in a brocaded black gown (1635) 4 524 299 $ 07/12/2017 Christie’s Londres
15 Bartholomeus SPRANGER (1546-1611) Mercury carrying Psyche to Mount Olympus 4 524 299 $ 07/12/2017 Christie’s Londres
16 ZHAO Mengfu (1254-1322) Washing Horses 4 503 500 $ 15/03/2017 Christie’s Nueva York
17 Giovanni Domenico TIEPOLO (1727-1804) The Minuet 3 977 946 $ 06/07/2017 Christie’s Londres
18 Ambrosius I BOSSCHAERT (1573-1621) Still life of flowers in a berkemeijer glass beaker decorated with raspberry prunts, including red and white parrot tulips, a white rose with a butterfuly and a pink rose, marigolds, lily-of-the-valley, forgetme- not and violets, with a sprig of rose 3 804 389 $ 21/06/2017 Sotheby’s Londres
19 George STUBBS (1724-1806) Portrait eines Herren zu Pferd (1781) 3 664 674 $ 07/12/2017 Hampel Kunstauktionen Munich
20 Bartolomé Esteban MURILLO (1618-1682) Ecce Homo 3 547 331 $ 05/07/2017 Sotheby’s Londres
 © Artprice.com

La segunda plaza de mercado para el arte antiguo, Londres, obtuvo muy buenos golpes de martillo para artistas como Joseph WRIGHT OF DERBY, Domenikos EL GRECO, REMBRANDT VAN RIJN, Giovanni Domenico TIEPOLO y, especialmente, Francesco GUARDI, con el lienzo Venice, a View of the Rialto Bridge, Looking North, From the …., vendida por 33,8 millones de dólares el 6 de julio de 2017.

Es también a Francesco GUARDI que París debe su mejor adquisición de los últimos 24 años en el ámbito del arte antiguo, con 7,1 millones de dólares logrados por Plaza de San Marcos con la basílica y el campanario [La place Saint-Marc avec la basilique et le campanile], el 7 de marzo en Christie’s. Su ideal proveniencia, junto con la innegable calidad pictórica del artista en pleno período de madurez, lanzaron a esta representación de la plaza de San Marcos mucho más allá de lo apuntado por las previsiones iniciales (4,2 – 6,3 millones de dólares). Y, además, coloca a París en la 10ª posición de adjudicaciones de arte antiguo este año.

El Arte del siglo XIX

El período del siglo XIX agrupa a algunas de las firmas europeas más emblemáticas y codiciadas del mundo. Los artistas más cotizados de este período no son otros que Vincent VAN GOGH, Paul GAUGUIN, William TURNER, Claude MONET, Camille PISSARRO, Paul CÉZANNE o, incluso, Pierre-Auguste RENOIR… Artistas totalmente indispensables cuyas mejores obras no están ya en circulación, sino que se conservan en los grandes museos.

La escasez obliga y, así, el precio de las obras se incrementa con plusvalías del orden de varios millones de dólares para los lienzos más atractivos. Este es el caso de un cuadro impresionista de Alfred SISLEY, adquirido por 1,8 millones de dólares, con el nombre de Effet de neige à Argenteuil, en Christie’s, en 1995, y 22 años después, el 1 de marzo de 2017, se vendió por 9 millones de dólares, con el título Effet de neige à Louveciennes, en Sotheby’s. El récord de Sisley llevaba 10 años sin renovarse.

Más aún que SISLEY, Vincent VAN GOGH ha sido quien ha marcado los resultados anuales, después de hacerse con las dos mejores subastas de este período de creación. La mejor venta se produjo el 13 de noviembre en Christie’s Nueva York, con Laboureur dans un champ (1889). El lienzo se otorgó por 81,3 millones de dólares, es decir, 1,2 millones de dólares por debajo del récord absoluto de VAN GOGH, logrado en 1990 por el Retrato del Doctor Gachet. El segundo mejor golpe de martillo del año para el siglo XIX se lo llevó su Moissonneur con 30,8 millones de dólares, es decir, 26,9 millones de dólares más que en su anterior adjudicación, en 1995 (Sotheby’s Londres, el 27 de junio de 1995).

Top 10 de las obras del siglo XIX en 2017

Artista Obra Precio Fecha Casas de subastas
1 Vincent VAN GOGH (1853-1890) Laboureur dans un champ (1889) 81 312 500 $ 13/11/2017 Christie’s Nueva York
2 Vincent VAN GOGH (1853-1890) Le moissonneur (d’après Millet) (1889) 30 861 461 $ 27/06/2017 Christie’s Londres
3 Paul GAUGUIN (1848-1903) Te Fare (La maison) (1892) 25 229 423 $ 28/02/2017 Christie’s Londres
4 Joseph Mallord William TURNER (1775-1851) Ehrenbreitstein, or The Bright Stone of Honour and the Tomb of Marceau, from Byron’s Childe Harold 23 940 044 $ 05/07/2017 Sotheby’s Londres
5 Claude MONET (1840-1926) Matinée sur la Seine (1897) 23 375 000 $ 13/11/2017 Christie’s Nueva York
6 Claude MONET (1840-1926) Les glaçons, Bennecourt (1893) 23 372 500 $ 14/11/2017 Sotheby’s Nueva York
7 Claude MONET (1840-1926) Les arceaux de roses, Giverny (1913) 19 421 000 $ 14/11/2017 Sotheby’s Nueva York
8 Claude MONET (1840-1926) Le bassin aux nymphéas (c.1917/20) 15 987 500 $ 16/05/2017 Sotheby’s Nueva York
9 Claude MONET (1840-1926) La route de Vétheuil, effet de neige (1879) 11 447 500 $ 15/05/2017 Christie’s Nueva York
10 Claude MONET (1840-1926) Saule pleureur (1918-1919) 11 330 083 $ 27/06/2017 Christie’s Londres
© Artprice.com

El artista impresionista con mejores resultados del mercado continúa siendo el líder de este movimiento, Claude MONET, con seis obras entre las 10 mejores adjudicaciones del siglo XIX. MONET, con 180 millones de dólares logrados por obras vendidas en 2017, se hace con el séptimo puesto del Top 10 mundial, detrás de ZHANG Daqian.

El Arte Moderno: pilar del mercado occidental

El período moderno ve surgir vanguardias especialmente dinámicas en Francia, Alemania, Austria y Rusia, con los pioneros del cubismo, la abstracción y el expresionismo.

Continúa siendo el pilar del mercado occidental, representando el 42,6% de los ingresos anuales (es decir, 4100 millones de dólares). Este segmento del mercado está siempre liderado por Pablo PICASSO, el artista occidental con mejores resultados (justo detrás de Leonardo DA VINCI este año), con un volumen de ventas anual de 446,4 millones de dólares. El poder de PICASSO no radica solo en el hecho de que sea una firma mítica de la Historia del arte y, por tanto, se encuentre en lo más alto de los precios, sino también en el de que su obra continúe siendo, en gran parte, asequible. De las casi 3000 obras vendidas en 2017, tan solo 40 alcanzan cifras millonarias. 1500 obras del artista se han vendido por menos de 5000 dólares este año, gracias a una gran producción de grabados.

Otros grandes modernos han logrado muy buenos resultados y algunos récords a lo largo del año:

  • El óleo Contraste de formas, de Fernand LÉGER, llegó hasta los 70 millones de dólares el 13 de noviembre, en Christie’s Nueva York, muy por encima del anterior pico del artista, que se situó en 39,2 millones de dólares hace cinco años.

Índice de precios de Fernand Léger – Base 100 en Enero 2000

Índice de precios de Fernand Léger - Base 100 en Enero 2000

  • Musa dormida de Constantin BRANCUSI, una escultura de bronce valorada en 6,6 millones de dólares en 1997, se adjudicó por 57,3 millones de dólares el 15 de mayo de 2017. Brancusi realizó la Musa dormida en 1909, en una versión en mármol, a la que siguieron seis bronces. La obra presentada en Christie’s era el sexto y último bronce conocido de esta pequeña serie. BRANCUSI ocupa la 38ª plaza del Top 500.
  • El óleo Bird’s Hell de Max BECKMANN estableció un nuevo récord para el Expresionismo en 45,8 millones de dólares, el 27 de junio, en Christie’s Londres. Con esta nueva cifra, BECKMANN duplica su anterior récord con su icónica y magnífica obra: este fresco antinazi es a BECKMANN como el Guernica a PICASSO.
  • Pintura con líneas blancas de Wassily KANDINSKY, una obra garantizada por más de 35 millones de dólares, terminó alzándose hasta los 42,2 millones de dólares el 21 de junio, en Sotheby’s Londres. Este lienzo de 1913 fue revendido por los descendientes del coleccionista William Hack, que lo había comprado a la Galería Tretyakov de Moscú.
  • Los amantes de Marc CHAGALL, un cuadro que permaneció en la misma colección privada durante casi 90 años, se vendió al precio récord de 28,4 millones de dólares el 14 de noviembre de 2017, en Nueva York. Tan solo unos minutos más tarde, Sotheby’s otorgaba la segunda mejor subasta del artista, al vender Le grand cirque por 16 millones de dólares. Honrado con dos récords en menos de una hora, CHAGALL coge carrerilla en las clasificaciones y hasta ocupar la 11ª posición del Top 500.

Evolución del volumen de negocios de Marc Chagall

Evolución del volumen de negocios de Marc Chagall

Al igual que ocurre con PICASSO (pero también WARHOL, MAGRITTE o DALÍ), el mercado de CHAGALL es increíblemente denso, lo cual facilita la circulación de sus obras en diferentes gamas de precios. Así, en 2017 se han vendido más de 400 grabados suyos por menos de 1000 dólares en 2017 y cuatro dibujos por menos de 5000 dólares.

El Arte de posguerra y contemporáneo

El arte de posguerra y contemporáneo es el período de creación con mejores resultados después del arte moderno. Las obras de este período acumulan el 36% de los ingresos anuales del Mercado del Arte occidental (3500 billones de dólares).

Estos dos períodos de creación cuentan con las mejores progresiones de precios: el índice del arte contemporáneo ha aumentado en +40% desde 2000, mientras que el del arte de posguerra ha pegado un salto de +80% en el mismo período.

A diferencia de lo que ocurre en el segmento moderno, aquí no son los artistas europeos los que llevan la batuta, puesto que la mayoría de grandes cotizaciones se corresponden con artistas mayoritariamente estadounidenses: Jean-Michel BASQUIAT y Andy WARHOL se colocan siempre a la cabeza de las clasificaciones, con la 3ª y la 4ª plaza del Top 500. Varios compatriotas suyos lograron también cifras superiores a los 10 millones de dólares en las subastas: Cy TWOMBLY, Roy LICHTENSTEIN, Robert RAUSCHENBERG, Christopher WOOL y Mark GROTJAHN.

El golpe de martillo más espectacular del arte contemporáneo volvió a llevárselo la obra Untitled (1982) de Jean-Michel BASQUIAT, vendida por cerca de 110,5 millones de dólares el 18 de mayo de 2017, en Sotheby’s Nueva York. Esta cumbre anuncia un cambio profundo en la percepción económica del arte contemporáneo. Untitled (1982) es la octava obra más cara jamás vendida en una subasta y lanza, por primera vez en la historia, a un artista contemporáneo al panteón de los gigantes del Mercado del Arte, junto a Leonardo DA VINCI, QI Baishi, PICASSO, MODIGLIANI, GIACOMETTI, BACON y MUNCH, los únicos que han logrado superar los 100 millones de dólares. Esta misma obra se vendió por 20 900 dólares en 1984. Así, se ha revendido, 33 años después, por un importe 5300 veces superior a este, al millonario japonés Yusaku Maezawa, para su Museo personal de Chiba, Japón.

Top 10 absoluto de las obras vendidas en subastas

Artista Obra Precio Fecha Casas de subastas
1 LEONARDO DA VINCI (1452-1519) Salvator Mundi (c.1500) 450 312 500 $ 15/11/2017 Christie’s Nueva York
2 Pablo PICASSO (1881-1973) Les femmes d’Alger (Version ‘O’) (1955) 179 365 000 $ 11/05/2015 Christie’s Nueva York
3 Amedeo MODIGLIANI (1884-1920) Nu couché (1917-1918) 170 405 000 $ 09/11/2015 Christie’s Nueva York
4 Francis BACON (1909-1992) Three Studies of Lucian Freud (弗洛伊德肖像习作三联画) (1969) 142 405 000 $ 12/11/2013 Christie’s Nueva York
5 Alberto GIACOMETTI (1901-1966) L’homme au doigt (1947) 141 285 000 $ 11/05/2015 Christie’s Nueva York
6 QI Baishi (1864-1957) Screens of landscapes (山水十二条屏) (1925) 140 954 580 $ 17/12/2017 Poly International Pekín
7 Edvard MUNCH (1863-1944) The scream (呐喊) (1895) 119 922 500 $ 02/05/2012 Sotheby’s Nueva York
8 Jean-Michel BASQUIAT (1960-1988) Untitled (1982) 110 487 500 $ 18/05/2017 Sotheby’s Nueva York
9 Pablo PICASSO (1881-1973) Nude, Green Leaves and Bust (1932) 106 482 500 $ 04/05/2010 Christie’s Nueva York
10 Andy WARHOL (1928-1987) Silver Car Crash (Double Disaster) (1963) 105 445 000 $ 13/11/2013 Sotheby’s Nueva York
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Por otra parte, varios artistas alemanes se destacan con fuerza: tanto Georg BASELITZ, como Frank AUERBACH y Albert OEHLEN han obtenido nuevos récords este año (respectivamente, de 9,1 millones de dólares, 4,8 millones de dólares y 3,6 millones de dólares), mientras que se han vendido 340 obras de Gerhard RICHTER por un total de 120,4 millones de dólares. El índice de precios de sus obras ha tenido un incremento de un +391% desde 2000. Sin duda alguna, esta es la última oportunidad de adquirir una obra de RICHTER por menos de 50 000 dólares: únicamente se han vendido 16 obras por debajo de este umbral en 2017.

Otra firma a día de hoy imprescindible: el británico de origen escocés Peter DOIG es uno de los artistas vivos más cotizados del momento. Este año es responsable de cuatro de las diez mejores adjudicaciones del Arte Contemporáneo, y registra un nuevo récord en 28,8 millones de dólares con Rosedale (1991), una pintura vendida el 18 de mayo, en Phillips Nueva York.

Índices de los precios de Peter Doig y Jeff Koons – Base 100 en Enero 2000

Índices de los precios de Peter Doig y Jeff Koons - Base 100 en Enero 2000

Por otra parte, se disparan los precios de los grandes pintores abstractos del período moderno (nuevos récords para KANDINSKY y HARTUNG) y períodos posteriores. Para convencerse del enorme poder de atracción que ejerce el arte abstracto, basta con observar los resultados de Cy TWOMBLY (8º artista mundial), o los nuevos récords conseguidos por Pierre SOULAGES (6,8 millones de dólares por una obra de 1962 en junio, en Sotheby’s París), Jean-Paul RIOPELLE (récord de 5,7 millones de dólares en diciembre, en Christie’s París) y, sobre todo, ZAO Wou-Ki, que ocupa la 10ª posición del Top 500, con 155,7 millones de dólares de ingresos anuales.

El récord de ZAO Wou-Ki se batió en dos ocasiones durante el año con dos óleos sobre lienzo de 1964, vendidos por Christie’s en Hong Kong. La primera obra, 29/09/64, alcanzó los 19,6 millones de dólares el 27 de mayo, mientras que la segunda, 29/01/64, se hizo con 25,9 millones de dólares seis meses después. Creadas en Europa, las mejores obras abstractas de ZAO Wou-Ki se unen a las colecciones asiáticas a un ritmo sostenido. En la actualidad, el 84% de su volumen de ventas se lleva a cabo en suelo asiático, frente al poco menos del 14% situado en Francia. El entusiasmo de la demanda ha provocado un aumento de +864% de su índice de precios desde 2000. Año a año, la globalización de la demanda ha ido aumentando cada vez más la eficiencia de su mercado.

Reparto geográfico del volumen de negocio de Zao Wou-Ki en 2017

Reparto geográfico del volumen de negocio de Zao Wou-Ki en 2017

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